Requiem For A Dream nie je ľahký film na sledovanie, čo dokazuje desať intenzívnych zákulisných príbehov tohto filmu.
Darren Aronofsky Rekviem za sen je všeobecne považovaný za jeden z najúprimnejších a najrušivejších filmov o drogovej závislosti, aký sa kedy nakrútil. Tento film sa v súčasnosti zaraďuje na 91. miesto v rebríčku Top 250 IMDB a získal množstvo hereckých nominácií za hviezdnu Ellen Burstyn.
Na základe rovnomenného románu Huberta Selbyho mladšieho z roku 1978 sleduje príbeh životy štyroch vzájomne závislých drogovo závislých v Brooklyne v New Yorku, ktorí sa snažia skrotiť svojich najochromnejších vnútorných démonov. S filmom, ktorý tento rok oslavuje svoje 20. výročie, uvádzame 10 zákulisných faktov Rekviem za sen .
10Žiadny z členov hereckej zostavy nebol prvou voľbou Darrena Aronofského
Predtým, ako bola do tejto úlohy obsadená Ellen Burstyn, Darren Aronofsky pôvodne chcel, aby Faye Dunaway stvárnila hlavnú postavu Sarah Goldfarb vo filme. Spoločnosť Dunaway ponuku odmietla. Neve Campbell z Kričať sláva, bola tiež prvou voľbou hrať Marion predtým, ako bola nakoniec obsadená Jennifer Connelly. Campbell túto rolu odmietol, keď si to vyžadovalo úplnú nahotu na obrazovke.
Populárny stand-up komik Dave Chappelle tiež odmietol úlohu Tyrone Love, ktorá sa nakoniec dostala k Marlonovi Waynesovi. Pre Harryho Goldfarba Aronofsky spočiatku chcel, aby si úlohu zahral Giovanni Ribisi, pretože mal kučeravé blond vlasy ako postava v románe. Úloha namiesto toho prešla na Jareda Leta.
9Existuje niekoľko pozoruhodných portrétov
Hubert Selby Jr., autor knihy, o ktorej je film založený, sa krátko po 90 minútach objaví v portréte. Stvárňuje policajta, ktorý dohliada na uväznenie Tyronea. Keď navyše Sarah jazdí na vlaku metra a zhruba po 75 minútach od filmu začne mrmlať svojimi topánkami, muž, ktorý šteká „Ste zbití!“ nie je nikto iný ako otec Darrena Aronofského Abrahám.
V ešte ďalšom krátkom televíznom vystúpení na konci filmu, keď televízni producenti roztrhali set Sarahinej obývacej izby, prechádza zamestnanec so symbolom Pi v schránke. Pi bol predchádzajúcim Aronofského filmom aj jeho celovečerným debutom.
8Úloha Ellen Burstyn bola fyzicky náročná
Ellen Burstyn spočiatku po prečítaní scenára s hrôzou odmietla úlohu Sary Goldfarbovej. Ale potom, čo videl Aronofsky Pi , súhlasila, že bude hrať rolu. Burstyn prešla prísnym harmonogramom prípravy, aby mohla dať to, čo by neskôr povedala Charlieho Roseovi, najlepším hereckým úspechom.
Za svoju úlohu matky, ktorá lieči drogové závislosti a šialenstvo, strávila Burstyn štyri hodiny denne nasadením niekoľkých protéz, vrátane štyroch pozmenených falošných krkov, deviatich parochní a dvoch oblekov (každý s hmotnosťou asi 20 až 40 libier). Fotoaparát si tiež nechala pripevniť k telu v niekoľkých scénach, takže jej výkon bol o to fyzickejší. Jennifer Connelly mala na sebe podobné náväzy aj pri niektorých svojich vlastných detailoch.
7Jared Leto urobil všetko pre to, aby sa dostal do mysle závislého od heroínu
Aby sa pripravil na svoju úlohu Harryho Goldfarbea závislého od heroínu, zhodil Jared Leto pred výrobou 28 libier. Výskum robil aj tak, že sa potuloval so skutočnými závislými na heroíne v uliciach Brooklynu.
Povedal to neskôr Leto Valiaci sa kameň že pred natáčaním si sám napichne vodu ako spôsob simulácie užívania heroínu. Tvrdil tiež, že vpichovanie čohokoľvek, dokonca aj niečoho neškodného ako voda, bolo také vnútorne a intenzívne, že to už nikdy neurobil.
6Jared Leto a Marlon Wayans vydržali 30 dní bez sexu alebo cukru pre svoje role
V ďalšom prípravnom opatrení Aronofsky prosil Jareda Leta a Marlona Wayansa, aby sa zdržali sexu a požitia cukru po dobu 30 dní, aby sa dostali do mysle svojich postáv s drogami. Aj keď neexistuje potvrdenie, či herci súhlasia alebo nie, išlo o to, aby sa Leto a Wayans dostali na obrazovku k pocitu prirodzenej chute a sprievodného zúfalstva.
Rovnako sa Jennifer Connelly pripravila tak, že si počas filmu prenajala byt, v ktorom jej postava žije, a zúčastnila sa stretnutí anonymných narkotikov s priateľom zotavujúcim sa zo závislosti.
5Je tu Dokonalá modrá pocta
Zhruba v 82. minúte od filmu je Marionov film vo vani priamo nadvihnutý z japonského anime thrilleru z roku 1997. Perfect Blue . Aronofsky bol takým veľkým fanúšikom tohto filmu, že si zaistil práva na hraný remake filmu, aby mohol znovu vytvoriť tento jeden ikonický záber.
Tento záber pripomína aj neslávne známu scénu vane Nočná mora v Elm Street , ktorej Aronofsky vzdáva hold aj na soundtracku prostredníctvom ukážky piesne „Laying Traps“, ktorá sa objavila v klasike Wes Craven.
4Harryho halucinácie zamestnali riskantný trik z kamery
Asi po 90 minútach od filmu sa dosiahol trojitý a neskutočný záber Harryho pádu smerom nadol pri halucináciách spôsobom, ktorý by mohol stáť produkciu veľa času a peňazí.
Aby bol efekt klesania dole správny, bola kamera pripevnená na koniec bungee šnúry a spustená nadol, aby sa zistilo, či sa pred dopadom na zem zastaví centimetre. Test bol úspešný a metóda bola použitá pri natáčaní. Zatiaľ čo kamera zostala neporušená, rekvizita chladničky v Sarahinom byte sa roztavila z výrobných svetiel interiéru.
3Telefonický rozhovor bol skutočný
V jednej z najpamätnejších sekcií filmu Harry a Marion spolu telefonujú, čo zdôrazňuje, ako ďaleko sa od seba vzdialia. Na rozdiel od väčšiny telefonátov vo filmoch nechal Aronofsky oboch hercov rozprávať skutočne.
Okrem toho boli obe strany telefonického rozhovoru natáčané súčasne na rôznych koncoch tej istej zvukovej scény. Na vyvolanie skutočných reakcií bola pripojená skutočná telefónna linka, aby Leto a Connelly mohli navzájom komunikovať.
dvaHip-hopová zostava použila viac ako 2 000 striel
Pre väčšinu filmov s priemernou dobou chodu 100 minút sa použije zhruba 500 - 600 snímok. Ale vďaka tomu, čo sa nazývala sekvencia „hip-hopovej montáže“, Rekviem za sen obsahuje viac ako 2 000 výstrelov.
Na dosiahnutie sekvencie rýchleho streľby sa spojila séria extrémne krátkych striel, ktoré sa hrali zrýchleným tempom. Aronofsky sa rozhodol nakrútiť sekvenciu týmto spôsobom, aby odrážal manické rozpoloženie drogovo závislého, ktorý bol pod vplyvom, a stratu kontroly, ktorú by v dôsledku toho pocítili.
1Kameraman so slzami v očiach takmer pokazil monológ Ellen Burstyn
Približne 45 minút po skončení filmu sa kamera mierne odvrátila od hviezdy Ellen Burstynovej a poskytla srdečný monológ. Aronofsky, rozrušený technickou chybou, zakričal „rez“ a opýtal sa na to kameramana Matthewa Libatiqueho.
Libatiqueho očividne Burstynov monológ o starnutí natoľko dojal, že mu počas ranu začali roniť slzy a mierne pohnul fotoaparátom, pretože bol zamlžený okulár. Aronofsky nakoniec využil natáčanie v záverečnej časti filmu.