10 najlepších grafických románov, ktoré by si mal prečítať každý nováčik v komiksoch

Aký Film Vidieť?
 

Komiksy sú bežnejšie a rozmanitejšie ako kedykoľvek predtým, no stále môžu nových čitateľov zastrašovať. Tu je najlepšie začať.





Keďže komiksové filmy dominovali v pokladniach za posledné desaťročie, zvýšil sa aj záujem o komiksy. Mnoho fanúšikov týchto franšíz sa teraz obracia na komiksy, aby videli ďalšie dobrodružstvá s ich obľúbenými postavami z filmov a televíznych relácií.






Súvisiace: 10 najlepších komiksov DC z roku 2021, podľa Redditu



Avšak dostať sa do komiksov môže byť dosť ťažké, najmä so sériami, ktoré majú za sebou desaťročia kontinuity, ako sú knihy od Marvel a DC. Našťastie existuje množstvo grafických románov, ktoré nevyžadujú žiadne predchádzajúce znalosti, no napriek tomu na svojich ilustrovaných stranách poskytujú pútavé príbehy.

Deky (2003)

Craiga Thompsona Prikrývky sleduje autorove zážitky v dvoch časových rámcoch: vyrastanie s bratom v prísnej kresťanskej domácnosti a prvé zaľúbenie. Spája sa v rozprávaní príbehu o tom, ako Thompson vyrástol z viery svojej rodiny.






Autobiografické komiksy sú dlhou základňou média, ale Thompsonov príbeh má konfesionálny nádych, ktorý čitateľom umožňuje nahliadnuť do toho, aké to bolo vyrastať v prísnej rodine a aké komplikované bolo pre Thompsona zamilovať sa to. Thompsonove expresionistické umelecké diela tiež brilantne komunikujú náladu každej scény tak, ako to dokážu len komiksy.



Fun Home (2006)

Alison Bechdel vytvorila niektoré z najlepších LGBTQ+ grafických románov v histórii komiksov a Zábavný domov si od svojho vydania získala obrovskú pozornosť kritikov. Sčasti memoáre, sčasti biografia vzdialeného otca, Zábavný domov mapuje Bechdelovu paralelnú realizáciu jej vlastnej a sexualita jej otca.






Bechdelov príbeh sa točí nielen okolo sexuality, ale aj okolo toho, ako spoločenský tlak núti jednotlivcov prispôsobiť sa určitým nálepkám alebo byť úplne vylúčení, čo vyústilo do Bechdelovho veľmi nezábavného domáceho prostredia. Skutočnosť, že sa príbeh odohráva na pozadí oslobodenia homosexuálov a krízy AIDS, mu len pridáva na hĺbke.



Božia krajina (2017)

Donny Cates urobil veľký úspech v Marvel Comics Thanos a jeho trojročný chod Venom vyprodukoval niektoré z najlepších vydaní Venom v roku 2010. Prvýkrát si však získal mainstreamovú komiksovú pozornosť s touto sériou o texaskom starom otcovi s demenciou, ktorý príde do kontaktu s mystickým mečom, čím vzbudí hnev starovekej mimozemskej rasy.

Na jeho povrchu, Božia krajina je jednoducho superhrdinský originálny príbeh s nádychom texaského prostredia. V skutočnosti to vyzerá ako silný príbeh o rodine a túžbe zanechať odkaz, ktorý bude trvať dlhšie ako celý život. Pôvodne vyšlo v 6 číslach, zozbieraných Božia krajina číta sa ako dobre naladený film, ktorého koniec je neskutočne rezonujúci.

Marec: Prvá kniha (2013)

Prvý z trilógie grafických románov zachytávajúcich Hnutie za občianske práva očami amerického predstaviteľa Johna Lewisa, Marec: Prvá kniha sleduje Lewisovo detstvo, ktoré je popretkávané scénami z jeho účasti na protestoch za občianske práva, ako aj jeho zážitkom v deň prvej inaugurácie Baracka Obamu.

Kniha, ktorá bola už pri vydaní v roku 2013 silným príbehom, sa stala aktuálnejšou až v dôsledku nových obmedzení volebných práv a protestov proti policajnej brutalite. Spolu s koncom 10. rokov 20. storočia kniha pôsobí ako pripomienka pokrokov, ktoré sa dosiahli, ale aj toho, aké životne dôležité je zachovať ich a pokračovať v presadzovaní spravodlivej a spravodlivej spoločnosti.

myš (1991)

Najslávnejšie dielo Arta Spiegelmana sa stalo prvým grafickým románom, ktorý získal Pulitzerovu cenu. Sleduje otrasné zážitky Spiegelmanovho otca počas holokaustu a zároveň zobrazuje Spiegelmanove rozhovory s jeho otcom, výskum, ktorý bol vykonaný na vytvorenie tejto knihy.

myš nie je príbeh, ktorý niekomu rozjasní deň, ale páči marca , pôsobí ako nevyhnutný príbeh, ktorý ukazuje ničivé, smrteľné následky toho, že tí, ktorí sú pri moci, využívajú menšinovú skupinu ako obetného baránka a zároveň ako ospravedlnenie pre získanie a uplatnenie moci. myš bol prvým mainstreamovým dielom komiksov z oblasti literatúry faktu a robil to dôvod pre komiksy skúmajúce vážne problémy skutočného sveta, čím si upevnil svoje miesto ako ústredné dielo v kánone veľkých grafických románov.

sága (2012)

Hoci nejde o samostatný grafický román, prvý zväzok sága nevyžaduje žiadne predchádzajúce čítanie a môže byť najlepším otváračom pre akúkoľvek komiksovú sériu, ktorá v súčasnosti vychádza. In sága, pár z bojujúcich mimozemských druhov má dieťa a musí utiecť pred úradmi, ktoré ich prenasledujú.

Súvisiace: 10 najlepších komiksových alternatívnych vesmírov, v ktorých by sme najradšej žili

sága nesie silné témy rodičovstva, rasizmu, vojnových nákladov a krásy v nedostatkoch ľudskej povahy, pričom zároveň poskytuje pútavý, pokračujúci dobrodružný príbeh sám o sebe. Spisovateľ Brian K. Vaughan vie, ako písať s ohľadom na konečné ciele, takže všetko, čo sa deje, je v sága má trvalé následky. Séria tiež ťaží z nádherných umeleckých diel Fiony Staples.

Strážca (1987)

Tento seriózny pohľad na superhrdinov začína ako záhada vraždy, ale rýchlo sa rozvinie do príbehu o moci a o tom, ako by superhrdinovia vyzerali v skutočnom svete. Strážcovia navždy zmenil komiks so svojimi existenciálnymi citátmi a hlbokou charakteristikou a je najprelomovejším superhrdinským komiksom od Supermanovho debutu.

Ako jedna z najuznávanejších komiksových kníh všetkých čias, Strážcovia nie je ani zďaleka obskúrnou knihou, no keďže superhrdinovia sú teraz na našich obrazovkách rovnako bežní ako v Strážcovia 's svete, táto kniha je teraz možno ešte pútavejšia ako pred 35 rokmi. Pre čitateľov, ktorí ešte nemajú knihy o Batmanovi alebo Spider-Manovi, je tento grafický román skvelým vstupom do superhrdinského žánru komiksov.

Superman: Červený syn (2003)

Čo keby úplne americký Muž z ocele skutočne pristál v Sovietskom zväze, nie v Kansase? To je predpoklad Superman: Červený syn , prepracovanie Supermanovho príbehu, v ktorom sa stáva maskotom komunizmu v iné Superveľmoc studenej vojny.

Na tomto komikse je fascinujúce, ako vezme superhrdinu spojeného s bojom za „pravdu, spravodlivosť a americký spôsob“ (kde jeho americká povaha je takou súčasťou jeho postavy, že sa z toho stalo klišé Supermana) a zasadí ho do úplne iné prostredie. Rozhodne poskytuje zábavu „čo ak?“ príbeh pre fanúšikov Supermana a DC Comics, ale fascinuje aj ako skúmanie podstaty Supermanovej ikonografie.

Understanding Comics (1993)

Skúmanie média komiksu Scotta McClouda sa nemusí zdať ako grafický román, ale je. Nielenže sa prezentuje vo forme komiksu, ale tiež rozpráva veľmi špecifický príbeh: vývoj komiksu a to, čo robí komiks tým, čím je.

Súvisiace: 10 najlepších obrázkových komiksov roku 2021

McCloudova analýza sa povyšuje nad to, že je jednoducho poučná, a vytvára skutočne pútavý príbeh o médiu, ktoré zaujalo predstavivosť čitateľov 20. storočia na celom svete. Má zabudovanú príťažlivosť pre tých, ktorí už komiksy čítajú, ale pre nováčikov je presvedčivým dôkazom toho, aký veľký potenciál má komiksové médium a aké je umelecky jedinečné.

Druhá šanca pre Sarah (2010)

Neil Druckmann je známy najmä svojou prácou na Naughty Dog's Nezmapovaný a Posledný z nás sériu videohier, ale uprostred svojej práce na Nezmapovaný 2 , sa spojil s umelcom Joysuke Wongom, aby vytvorili tento príbeh muža, ktorý sa vracia v čase, aby mohol zabrániť svojej žene uzavrieť dohodu s démonom.

Komiks obsahuje snový impresionistický umelecký štýl od Wonga, ktorý dobre zapadá do magického realizmu príbehu a vťahuje čitateľov do perspektívy hlavnej postavy Johnnyho. Druckmannovo písanie je tiež špičkové a pripomína to každému čitateľovi, ktorý hral jedno aj druhé Posledný z nás alebo Nezmapovaný 4 zaobchádzania týchto hier s rodinou a toho, čo je človek ochotný urobiť pre lásku.

ĎALŠIE: 10 najlepších komiksových kníh všetkých čias, podľa Rankera