Svet slávneho umelca je fascinujúcim, niekedy znepokojujúcim miestom na pozorovanie. Jedna z najstarších umeleckých foriem, umelec a ich plátno, zaujala svetovú predstavivosť takmer tak dlho, ako tu boli ľudia.
SÚVISIACE: 10 najlepších filmov o slávnych spisovateľoch podľa IMDb
Pri tak bohatej téme na skúmanie nie je prekvapením, že množstvo filmov v priebehu rokov, ktoré skúmali životný príbeh konkrétneho umelca, je obrovské. Od zahraničných umeleckých filmov experimentujúcich s formou až po konvenčnejšie životopisné snímky s materiálom, tu je desať najlepších filmov o slávnych umelcoch zoradených podľa ich používateľského skóre na IMDb.
Basquiat (6.9)
Julian Schnabel bol sám známy predovšetkým ako pomerne úspešný umelec, keď sa rozhodol nakrútiť životopisný film o svojom zosnulom priateľovi a spolupracovníkovi Jeanovi-Michelovi Basquiatovi. Basquiat je obdivuhodnou poctou, aj keď trochu jednoducho, jednému z najzáhadnejších a najjedinečnejších talentov umeleckého sveta.
Jeffrey Wright, z Westworld sláva sa objavuje v ranej úlohe titulárneho umučeného génia, ktorého príbeh je takmer taký jedinečný a tragický ako zázračné dielo, ktoré vytvoril počas svojej krátkej kariéry, ktorá bola tragicky prerušená, keď sa umelec vo veku 27 rokov predávkoval.
At Eternity's Gate (6.9)
Schnabelov najnovší film je ďalším portrétom archetypu mučeného umelca, tentoraz sa jeho objektívom stal Vincent van Gogh. Notoricky problémového maliara hrá Willem Dafoe v predstavení nominovanom na Oscara.
SÚVISIACE: 10 najlepších rolí Willema Dafoea, hodnotených (podľa IMDb)
Schnabel sa rozhodol zamerať sa na konkrétne časové obdobie vo van Goghovom živote, na rozdiel od jeho predchádzajúcich filmových snáh, kde sa skúma celá história tohto námetu. Výsledkom je oveľa intímnejší film, ktorý lepšie prezentuje postavu v jej strede, bradavice a tak ďalej.
Pollock (7.0)
Projekt, ktorého realizácia trvala takmer desať rokov, Pollock bol vášnivý projekt herca/režiséra Eda Harrisa. Harrisova náklonnosť k materiálu je evidentná v jeho užitočnej réžii, ale najmä v hlavnej úlohe, ktorú vystupuje ako titulárny maliar Jackson Pollock.
Pollock bol notoricky známym mužom, s ktorým bolo ťažké byť v blízkosti a pracovať s ním, kvôli jeho temperamentu a závislosti od alkoholu. Tento hollywoodsky film, ktorý je jedným z najlepších pokusov o zachytenie umelcovho talentu, ktorý sa raz za generáciu objavil, úprimným spôsobom prenesie na plátno jeho tragický život.
Veľké oči (7.1)
Veľké oči je zvláštna odľahlosť, pokiaľ ide o filmy, ktoré Tim Burton točil posledné dve desaťročia. Veľkú časť produkcie tohto gotického tvorcu tvorili rozmarné veľkorozpočtové štúdiové jedlá, čo je o to presvedčivejšie, že si našiel čas na natočenie tohto podceňovaného výstredného malého filmu o bojoch Margaret Keane s jej umením a chamtivých ambíciách jej darebáka. manžel.
SÚVISIACE: Christoph Waltz: 10 najlepších filmových rolí podľa Rotten Tomatoes
Životy ústrednej dvojice, ktorú stvárnili Amy Adams a Christoph Waltz, tvoria fascinujúci príbeh o zrade a úlohe umelca pri marketingu ich diela.
Rembrandt (7.1)
Neporovnateľný Charles Laughton vniesol do príbehu slávneho renesančného maliara Rembrandta van Rijna svoju jedinečnú zmes intenzity a melanchólie. Film je voľne štruktúrovanou sériou vinet obklopujúcich depresívneho maliara v temnejších rokoch jeho života.
Film, na ktorý sa dnes mimo vysokoškolských kurzov „Dejiny umenia“ zabudlo, je prekvapivo účinným pohľadom do života tvorcu, ktorý v súmraku svojho života čelí svojmu vlastnému dedičstvu. Laughton podáva skutočne pozoruhodný výkon a vďaka jedinečnej prezentácii sa film oplatí sledovať aj v modernej dobe.
Modigliani (7.4)
V tomto neznámom filme z roku 2004 hrá Andy Garcia slávny maliar Amedeo Modigliani. Konkrétne sa film zameriava na koniec umelcovho života, keď vstúpi do nebezpečného vzťahu s mladšou ženou, ako aj na rivalitu medzi ním a Pablom Picassom.
Modigliani získal vysoké hodnotenia používateľov, ale bol silne hodnotený kritikmi (4 % na RT), čím sa stal jednou z väčších medzier v prijímaní na zozname. Film je neporiadok, ktorý bol zosmiešňovaný pre svoje historické nezrovnalosti, hoci Garciov výkon v úlohe Modiglianiho nie je najhorší. Len pre zvedavcov, aby videli, na ktorú stranu padli.
Frida (7.4.)
Keď Salma Hayek odíde, v cinefilských kruhoch bude najviac uznávaná a zapamätaná ako Frida Kahlo v nádhernom životopisnom filme režisérky Julie Taymorovej. Frida . Taymor, divadelná legenda, vnáša svoje osobité cítenie do búrlivého života maliarky a ikony Fridy Kahlo, ktorú Hayek oživil.
Film odvádza úžasnú prácu pri prezentovaní spôsobov, ako bol Kahlin život na horskej dráhe nasmerovaný k brilantnému efektu v jej práci, pričom umelkyňu vykresľuje ako ženskú revolucionárku, ktorá prelomila tabu počas celej jej kariéry.
Moja ľavá noha (7.9)
Film, vďaka ktorému získal Daniel Day-Lewis prvého zo svojich troch Oscarov za najlepší mužský herecký výkon, Moja ľavá noha je zároveň inšpiratívnym a srdcervúcim popisom života umelkyne a spisovateľky Christy Brown.
SÚVISIACE: Daniel Day-Lewis: 10 najlepších filmov (podľa IMDb)
Brown sa narodil s detskou mozgovou obrnou a bol fyzicky schopný hýbať iba ľavou nohou, ktorú používal na písanie svojich memoárov a vytváranie svojich jedinečných obrazov. V tejto chvíli by sa to dalo predpokladať, ale Day-Lewis skutočne zmizne v tejto úlohe a vzkriesi muža s brilantnou mysľou a zlomeným telom, ktorý sa spojil s týmito dvoma, aby vytvoril dokonalý výraz.
Výstup cez obchod so suvenírmi (8.0)
Výstup cez obchod so suvenírmi , v réžii legendárne tajomného graffiti umelca Banského, je film, ktorý môže, ale nemusí byť hoax. Aj keď bol film vydaný pred viac ako desiatimi rokmi, línia pravdy a fikcie zostáva aj teraz zakrytá.
Bez ohľadu na autenticitu filmu, Výstup cez obchod so suvenírmi je jednoducho ohromujúci zážitok, ktorý takmer popiera slová. Zdanlivo príbeh Thierryho Guettu alias pána Brainwasha, filmára, z ktorého sa stal umelec, ktorý sám môže byť len umeleckým exponátom. Divná, zábavná, znepokojujúca a jedinečná, je to divoká jazda, ktorú stojí za to absolvovať niekoľkokrát, aby ste odhalili jej tajomstvá.
Andrej Rublev (8.1)
Filmy Andreja Tarkovského tak trochu pripomínajú romány Davida Fostera-Wallacea svojou genialitou aj zastrašujúcim charakterom ich tvorby. Mnohé Tarkovského majstrovské diela sú hutné a zdĺhavé záležitosti, ktoré sa bežnému filmovému divákovi môžu zdať nepreniknuteľné.
Avšak tí filmoví nadšenci, ktorí chcú zdolávať filmové hory, by nemali hľadať nič iné ako Tarkovského vysoko uznávaný a neslávne známy film. Andre Rublev . Film sa snaží vyrozprávať príbeh titulárneho maliara ikon, rovnako ako chce obnoviť stredoveké Rusko, čo sa mu celkom darí. Jeden z najlepších filmov, aké boli kedy natočené.
ĎALŠIE: 10 historicky najpresnejších kostýmov v dobových kusoch