Aj keď mu chýba drzosť najlepších londýnskych adaptácií, The Call of the Wild je vyzdvihnutý Harrisonom Fordom a veľmi dobrým CGI psom.
Disney bol zdrojom informácií pre rodinné filmy o psoch ťahajúcich srdcia od 90. rokov (alebo skutočne až v Starý Yeller v roku 1957), takže je to trochu prekvapujúce Volanie divočiny nevznikli tam. Posledná adaptácia klasického dobrodružného románu Jacka Londona, film bol vyvinutý pod záštitou Fox - teraz 20th Century Studios - a predstavuje hraný debut režiséra Chrisa Sandersa z Lilo a Stitch a Ako si vycvičiť draka sláva. Sanders je pevne v kormidlovni a prerozpráva tento príbeh o štvornohom stvorení a vzťahoch, ktoré vytvárajú so svojimi dvojnohými spoločníkmi, aj keď jeho filmové cítenie zostáva pre animáciu vhodnejšie. Aj keď mu chýbajú štipky najlepších londýnskych adaptácií, Volanie divočiny je vyvýšený Harrisonom Fordom a veľmi dobrým psom CGI.
Príbeh, ktorý sa odohrával v čase zlatej horúčky Klondike na konci 19. storočia, sleduje príbeh Bucka, mohutného psa St. Bernard / Scotch Collie, ktorý vedie rozmaznaný život v kalifornskej Santa Clare, pod očami svojho pána sudcu Millera (Bradley Whitford). ). Jednej noci je však Buck podvedený a ukradnutý z jeho domu, len aby bol nakoniec predaný nákladným dopravcom v Yukonu. Akonáhle je tam, rýchlo ho kúpi Perrault (Omar Sy), láskavý doručovateľ pošty, ktorý ho trénuje, aby sa stal súčasťou jeho psieho záprahu. Cestou sa Buck skríži a spriatelí sa s Johnom Thorntonom (Ford), prešibaným samotárom, ktorý sa potuluje po divočine v dôsledku osobnej straty. Ale keď sa dvojica spoločne vydala na cestu do nepreskúmanej oblasti Yukonu, Buck sa čoraz viac vzďaľuje od sveta ľudských majstrov a ocitá sa v túžbe žiť voľne v divočine.
Buck in The Call of the Wild
Ľahko to najviac, čo dvíha obočie Volanie divočiny Na ceste k uvedeniu na trh je Buck tiež jeho najpútavejším prvkom. Postava, ktorá je realizovaná kombináciou fotorealistickej počítačovej animácie a samostatného vystúpenia pohybového trénera a mimoriadneho zachytenia pohybu Terryho notára, je veľmi expresívna, emotívna a nakoniec milá, za predpokladu, že sa dostanete cez pôvodný aspekt záhadného údolia. Rozhodnutie vykresliť Buck týmto spôsobom má väčší zmysel ako nie; okrem toho, že je vo svojej fyzickosti väčší ako život (v určitých scénach je to až kreslené), neustále sa dostáva do nebezpečných situácií alebo musí bojovať, aby prežil, a to spôsobom, ktorý by bolo ťažšie zvládnuť prepínaním medzi a skutočný pes a jeden CGI. Aj keď viete, že je digitálnym výtvorom, cítite pre Bucka pocit, že je týraný, zanedbávaný alebo ohrozovaný vďaka notárovi a vynikajúcej práci tímu vizuálnych efektov.
Ale rovnako dobre, ako sa zdá, Sanders privádza Bucka k presvedčivému životu, bojuje, keď príde na to Volanie divočiny komponenty iné ako CGI. Film vyzerá a cíti sa veľmi podobne ako animovaný film prerobený na snímku v priamom prenose, podobne ako mnoho iných Disneyho hraných prerobení animovaných prvkov. Občas to funguje, čo umožňuje Sandersovi a jeho kameramanovi Januszovi Kamińskému skutočne predstaviť tento príbeh z Buckovej perspektívy; inokedy je to zrejmé Volanie divočiny sa primárne natáčal na zvukových scénach so pozadiami zelenej obrazovky a nie na mieste. Napriek tomu má film rovnakú úctu a rešpekt k prírode ako slávne londýnske dielo a Kamińského majstrovské použitie siluet a svetelných lúčov (ako sa používa vo všetkých filmoch Stevena Spielberga od r. Schindlerov zoznam ) oživuje pozadie Yukonu vizuálne tak, ako by to nebolo inak.
Omar Sy vo filme Volanie divočiny
Upravený scenár Michaela Greena ( Vražda v Orient Express ) je rovnako nerovnomerný v spôsobe, akým dáva Buckovi dokonale robustný oblúk starnutia (tu, premenovaný na Buck, ktorý sa učí „byť svojim pánom“), napriek tomu sa vyhýba tomu, aby sa hlbšie zaoberal témami alebo myšlienkami svojho východiskového materiálu. To platí dvojnásobne Volanie divočiny Ľudské postavy, ktoré siahajú od jednoduchých, ale zároveň pútavých (Perrault a jeho spolupracovník Francoise, stvárnená Carou Gee), až po stereotyp jednej poznámky v prípade Dana Stevensa ako Hala (krutý a čestný prospektor), ale bez zavinenia skutoční aktéri. Ford, našťastie, robí väčšinu ťažkých ťažkostí po ľudskej stránke, prepožičiava skutočný pátos Thorntonovmu tragickému príbehu a slúži ako vhodne drsný hlasový rozprávač. S Buckom má dokonca slušnú chémiu napriek tomu, že nemá psa z mäsa a kostí, s ktorým by mohol počas streľby komunikovať.
Dáva to takmer zmysel Volanie divočiny nakoniec si našla cestu pod dáždnikom Disney; zapadá do rovnakej kategórie úprav, ktoré zjemňujú temnejšie stránky klasických príbehov, ktoré ich inšpirovali (bez toho, aby ich úplne opustili), a dodajú ich drsnejšej textúre svieži náter jemnejších farieb CGI, napriek tomu vytvárajú inak úctyhodnú zábavu pre rodiny s deťmi , ako väčšina ich nedávnych hraných filmov naživo. Volanie divočiny určite to bude mať pri pokladni ťažšie bez vstavanej nostalgie, ktorú Disneyho remaky svojich animovaných prvkov prinesú, ale pre tie hry o staromódne dobrodružstvo v divočine by to mal urobiť film. A ak Buck nie je vždy presvedčivý ako pes v reálnom živote, je stále dôkazom toho, že je lepšie vytvoriť fotorealistického tvora CGI, ktorý je prehnane expresívny (a možno aj trochu štylizovaný) ako ten, ktorý je nepríjemne mŕtvy, ak je pravdivý pre skutočný život .
Volanie divočiny teraz hrá v amerických kinách. Je to 105 minút a má hodnotenie PG za určité násilie, nebezpečenstvo, tematické prvky a mierne prejavy.
Naše hodnotenie:
3 z 5 (dobrých) kľúčových dátumov vydania- Volanie divočiny (2020) Dátum vydania: 21. februára 2020