Mnoho ľudí má tendenciu ignorovať Hrbáča z Notre Dame, ale na konci dňa je to jeden z najlepších animovaných filmov od Disneyho.
Pamätáte si túto? Temný ponor do horiaceho parížskeho náboženského konfliktu, Hrbáč z Notre Dame je často ignorované majstrovské dielo tzv 'Disney Rennaissance.' V rokoch 1989 až 2000 vstúpil Disney Animation do nového zlatého veku. Táto séria filmov s názvom „Disney Rennaissance“ obsahuje niektoré z najobľúbenejších rodinných filmov všetkých čias. Leví kráľ , Kráska a zviera , Aladin, a ďalšie patria medzi dav majstrovských diel Disney pod záštitou „Disney Rennaissance“.
SÚVISIACE: Každý film Disney Renaissance, zoradený podľa skóre v pokladni
Avšak rok 1996 Hrbáč z Notre Dame je zvláštne často vynechaný z konverzácie o najlepších filmoch tej doby. Tu je desať vecí, na ktoré ste vo filme pravdepodobne zabudli a ktoré tvoria definitívne majstrovské dielo jedného z najplodnejších období Disneyho.
Mesto Paríž
Zatiaľ čo Hrbatý nie je prvým ani posledným animovaným filmom s mestom Paríž ako kulisou. Už od prvých políčok filmu však táto verzia Paríža jednoznačne prevyšuje takmer akékoľvek iné animované zobrazenie. S neustálym zhonom obyvateľov mesta sa nad udalosťami filmu stále vynára gotická francúzska architektúra.
Konečným výsledkom je, že prostredie filmu je živé, prežité v pre-existencii ešte pred začiatkom filmu. Pri sledovaní filmu nie je ľahké nájsť seba samého, ako sa zmieta v parížskej krajine.
Tá otváracia sekvencia
Disney bol vždy zbehlý vo vytváraní úžasných a pútavých úvodných sekvencií. však Hrbatý 's je vystrihnutý z úplne inej látky. Vyzretejší tón filmu je zrejmý takmer od začiatku, keď rozprávač Claupin roztáča pavučinu hudobných expozícií, sprevádzaných niektorými z najodvážnejších vizuálov Disney.
Úvodná sekvencia filmu, ktorá určuje tón zvyšku filmu, je úchvatná a srdcervúca. Keď sa odhalí pôvod hlavného hrdinu Quasimoda, publikum sa dozvie, že to nebude len ďalšia rodinná záležitosť Disney. Obzvlášť nádherné sú zábery „oči“. Panna Mária. '
Emerald
Hlas Demi Moore, jedna z najkrajších a intelektuálne najpútavejších Disney princezien, dodáva postave Esmereldy ďalšiu vrstvu zmyselnosti a pokušenia. Vzhľadom na to, že telesné pokušenia sú hlavnou témou celého filmu, bolo nevyhnutné, aby zdroj takýchto komplikovaných predstáv bol vierohodný a všestranný.
SÚVISIACE: 10 najsilnejších princezien Disney podľa hodnotenia
Výsledkom je jedna z najzaujímavejších Disneyho ženských postáv. Pri sledovaní postavy sa zdá, že jej emócie a rozhodnutia sú skutočné a rozmerné. Naša pripútanosť k Esmereldiným kúzlam nám pomáha pochopiť ťažkú situáciu jej ľudí a dodáva strhujúcemu finále ďalšiu vrstvu napätia.
Teologické otázky
Skutočne nepreskúmané územie pre animácie Disney, Hrbáč z Notre Dame rozhodol sa neignorovať niektoré vznešené myšlienky klasického románu Victora Huga. Teológia a politický konzervativizmus sú hlavnou silou konania antagonistu sudcu Frolla. Ako film postupuje, oči Boha sa opakovane vynárajú, doslova aj obrazne.
Prostredníctvom filmových úvah o „útočisku“ a keď sa človek musí podvoliť svojim prvotným inštinktom, Hrbatý sa ukazuje ako skvelý úvod do teologického diskurzu pre mladšie generácie zvedavé na svet.
História, história, história
Aj keď sa iné filmy od Disneyho pohrali s históriou, Hrbatý používa svoje nastavenie 1482 zložitejším spôsobom ako ktorýkoľvek iný. Zatiaľ čo predchádzajúci renesančný záznam Pocahontas zmanipulovali komplikovanú zmes kolonializmu, politického prieskumu a násilia medzi rasami, Hrbatý Primárny konflikt je poháňaný jedným z najtemnejších období francúzskej histórie.
SÚVISIACE: 10 najvyspelejších animovaných filmov podľa hodnotenia
Pokus očistiť Rómov od katolíckeho Paríža predstavoval skorý pokus o genocídu v rukách spojeného Chuch-Štátu. Hoci film veľmi neskúma jeho historické predky, musí ich tiež začleniť zrelosťou a sebaistotou, pretože sú tak všité do filmovej DNA.
Zdrojový materiál
Disneyho obvyklé múzy pre ich filmy sú mýty, rozprávky, legendy a bájky. Tento film av niektorých ohľadoch Tarzan , predstavujú obrat k literárnemu kánonu pre inšpiráciu. Román Victora Huga vydaný v roku 1831 z veľkej časti rozpráva rovnaký príbeh. Násilie a všeobecná intenzita príbehu je však oveľa vystupňovanejšia ako v Disneyho adaptácii. Napriek tomu bol výber riskantný.
Vybrať si Hugov román znamenalo zbaviť sa hovoriacich zvierat a kúziel pre rozvoj postavy a skutočnú tragédiu. Dokonalý úvod do sveta francúzskej literatúry, z ktorého by sa dalo priať, aby Disney ťahal častejšie.
Nebeské svetlo/Pekelný oheň
Podobne ako geniálne úvodné číslo filmu, aj táto sekvencia si zaslúži svoje vlastné miesto. Táto dvojdielna pieseň predstavuje vrchol filmovej tézy o pokušení a svetle vs. Začína sa Quasimodom premýšľaním o láskavosti, ktorú mu prejavila Esmerelda, ktorá sa pretaví do hlboko znepokojujúcej meditácie o povahe zbožnosti a žiadostivosti.
SÚVISIACE: Musical Magic: The Sequences of Fantasia, Ranked
Animácia, ktorá sa vo všeobecnosti považuje za vrchol filmu, je skutočne desivá a zo strany tvorcov je priam hrozivou riskantnou brilantnosťou.
Zloduch
Sudca Claude Frollo je pre Disneyho iný druh darebáka. Predstavuje úplne iný druh zla ako kreslené obrázky ako Jafar alebo Ursula. Frollove motivácie sú konkrétne politické, jeho túžba po moci je znervózňujúca ľudská. Sudca Frollo je jedným z najstrašidelnejších výtvorov Disney, pretože pripomína skutočné historické postavy, jeho motivácia je rovnaká ako u mnohých verejných vodcov starého a moderného sveta.
Strašidelný barytónový hlas Tonyho Jaya dodáva postave jej zlovestný nádych, pričom tieto dve kombinácie vytvárajú postavu, ktorá vrhá dlhý, organicky zlý tieň na celý film.
Hudba
Alan Menken je jedným z najlepších hudobných spolupracovníkov Disney. Jeho hudobná fantázia dala svetu mnohé z Disneyho klasických hitov, ako napr Kráska a zviera a Malá morská víla . Menken však v partitúre vymení rozmarný romantizmus za gotickú majestátnosť Hrbatý .
SÚVISIACE: 20 najlepších soundtrackov k filmu Disney podľa hodnotenia
Hudba filmu, ktorá zahŕňa hromový hukot obrovských zvonov titulárnej katedrály, pozdvihuje každý ďalší prvok. Krásne, pochmúrne a emocionálne veľkolepé Menkenovo dielo sa takmer vyrovná opisnej poézii textára Stephena Schwartza. Hudobné čísla nikdy nepôsobia tangenciálne, vždy slúžia na urýchlenie deja filmu kreatívnym a uspokojivým spôsobom.
Temnota
Dôvod, prečo je film majstrovským dielom, je ten istý dôvod, prečo sa naň často zabúda pri rozhovoroch o najlepších filmoch z detstva. Zložitá temnota filmu odkvapkáva z plátna a predstavuje niektoré z najodvážnejších animácií Disney s niektorými z ich najvyspelejších písiem vôbec.
Rozprávanie o láske, žiadostivosti, hriechu, Bohu, sebahodnote, morálke a všetkých druhoch iných ťažkých tém prenikajú do rozprávania. Dychberúci vizuál poslednej tretiny filmu v kombinácii s vynikajúcou prácou hlasového obsadenia a hudobného tímu vytvára jedinečný nekompromisný portrét Paríža v zúfalstve. Hrbáč z Notre Dame je majstrovským dielom animácie a jednou z najsúdržnejších vízií Disney.
ĎALŠIE: 10 podceňovaných akčných filmov Disney