20 najlepších režisérov všetkých čias, hodnotené

Aký Film Vidieť?
 
  • Režisérsky debut Jordana Peeleho s 'Get Out' ukázal jeho výnimočné scenáristické schopnosti a schopnosť ponoriť sa do sociálnych komentárov v napínavom žánrovom príbehu.
  • Prechod Ryana Cooglera od nezávislých filmov k franšízovým trhákom, ako sú „Creed“ a „Black Panther“, podčiarkuje jeho talent na vyváženie štýlovej zábavy s pôsobivými momentmi postáv.
  • Schopnosť Chloé Zhao efektívne využívať nehercov vo svojich filmoch, ako je napríklad Nomadland, demonštruje jej zručnosť pri vytváraní emocionálne silných príbehov a jej jedinečný vizuálny štýl.

V panteóne kina, najlepší režiséri všetkých čias zanechali nezmazateľnú stopu v umeleckej forme, pozdvihli rozprávanie a vizuálny prejav do nových výšin. Títo vizionárski filmári prekročili hranice, posunuli hranice média a inšpirovali generácie. Ich prínosy nielen formovali krajinu filmovej tvorby, ale obohatili aj naše kultúrne dedičstvo, vďaka čomu je ich práca nevyhnutnou štúdiou pre cinefilov aj profesionálov z priemyslu. Všetci títo ikonickí režiséri majú svoje jedinečné prvky, ktoré definujú ich filmový odkaz.





Od priekopníckych rozprávačských techník až po prelomové využitie technológií, každý režisér priniesol na strieborné plátno charakteristický hlas a perspektívu. Ich filmy, ktoré sa vyznačujú inováciou, hĺbkou a hlbokým pochopením ľudského stavu, naďalej uchvacujú divákov na celom svete. Prostredníctvom svojej práce preskúmali zložité témy, vytvorili nezabudnuteľné postavy a vytvorili momenty, ktoré pretrvávajú ešte dlho potom, čo sa objavia titulky. Najlepší režiséri všetkých čias sú majstri kinematografie, ktorých genialita a kreativita navždy zmenili spôsob, akým prežívame film.






Súvisiace
10 najlepších filmových titulov od známych režisérov
Hoci všetci títo slávni režiséri nakrútili množstvo fantastických filmov, režírovať tieto dvojice filmov po sebe je veľký úspech.

dvadsaťJordan Peele

Majster moderného napínavého vytvárania filmového zlata

Rovnako veselý, ako bol Jordan Peele vo svojej skečovej komediálnej show Key and Peele , nebolo veľa tých, ktorí mohli predpovedať filmára, ktorým sa stane. Peele však šokoval svet jeden z najelektrizujúcejších režijných debutov všetkých čias s hororom Vypadni . Peeleho scenáristické schopnosti ukazujú, ako brilantne sa dokáže ponoriť do sociálnych komentárov a zároveň rozprávať napínavý žánrový príbeh.



Aj keď Peeleho úžasné písanie mohlo ukradnúť show Vypadni , jeho ďalšie dva filmy ukázali, aký naozaj talentovaný je ako režisér. nás vzal zvláštny koncept a priniesol skutočne strašidelný triler, ktorý udržiaval neuveriteľné napätie. však nie bol vystavený Peeleho filmový trhák , ktorý vytvára veľký, odvážny a originálny filmový zážitok. Vzhľadom na to, že Peeleho nadchádzajúci štvrtý film už vzbudzuje pálčivé otázky, stal sa jedným z mála režisérov, ktorí dokážu predať film iba na svoje meno.

19Ryan Coogler

Vizionársky rozprávač redefinuje hollywoodsku dokonalosť

Ryan Coogler zvládol prechod lepšie ako ktorýkoľvek iný.






V Hollywoode sa v dnešnej dobe stalo bežnou praxou, že štúdiá chytili nádejných nezávislých režisérov a postavili ich do čela obrovských smolných filmov. Ryan Coogler však prechod zvládol lepšie ako ktorýkoľvek iný. Cooglerov celovečerný filmový debut, Stanica Fruitvale bol malý a intímny príbeh rozprávaný prostredníctvom Cooglerovho pútavého uhladeného štýlu . Rýchlo dokázal, že sa nezľakne veľkých franšíz a vytvoril svoju vlastnú verziu a Rocky film s Creed .



Jeho schopnosť spájať štýlovú zábavu s pôsobivými momentmi postavy vydláždil mu cestu k vstupu do MCU Čierny panter . Prelomový trhák, Coogler spracoval svetotvorné aspekty sveta superhrdinov, ako aj emocionálne a silné ľudské posolstvá v jeho strede. Predsa Black Panther: Wakanda Forever bol pre neho ďalším hitom, mnohí netrpezlivo očakávajú, čo môže Coogler priniesť najbližšie mimo sveta Marvel.






18Chloe Zhao

Priekopnícka autorka revolučná v kinematografickej krajine

Chloé Zhao je ďalšou nezávislou filmárkou prijatou do MCU, ale zaujímavé je, že jej menšie filmy majú rozsiahlejší dojem ako jej práca superhrdinov. Mnoho ľudí si prvýkrát všimlo Zhaov talent s nezávislou drámou Jazdec . Hoci ide o fiktívny príbeh, film je plný neherci, z ktorých Zhao dokázal vytiahnuť skutočné a silné výkony .



Je svedectvom režiséra, keď dokáže tak efektívne využívať nehercov, a ešte pôsobivejšie je, keď dokáže zmiešať týchto nehercov s rozpoznateľným talentom, ako to urobil Zhao v Nomadland v hlavnej úlohe Frances McDormand. Film Zhao vyhral najlepší film a ona sa stala druhou ženou, ktorá získala Oscara za najlepšiu réžiu. Aj keď odpoveď na Eternals bol zmiešaný, bol to odvážny odchod pre Marvel a pravdepodobne si vyslúži viac chvály, keď starne.

17Bong Joon-ho

Lámanie rekordov

Aj keď môže byť ťažké prinútiť moderné americké publikum, aby si sadlo a pozrelo si cudzojazyčný film, Bong Joon-ho je jedným z filmárov, ktorému sa podarilo preraziť na medzinárodnom trhu svojou brilantnou prácou. Joon-ho sa stal prvým kórejským režisérom, ktorý získal cenu za najlepšiu réžiu na Oscaroch kým jeho film Parazit sa stal prvým cudzojazyčným filmom, ktorý vyhral cenu za najlepší film. Joon-ho však robil skvelé filmy už dávno predtým Parazit .

Najprv si získal pozornosť svojou temnou a strašidelnou záhadou skutočného zločinu Spomienky na vraždu len aby na to nadviazal filmom o divokej príšere Hostiteľ a potom preniesť strhujúci triler Snowpiercer . Joon-ho vytvára uhladené a nádherne vyzerajúce filmy, ktoré vyvažujú konkurenčné tóny lepšie ako ktorýkoľvek iný filmár súčasnosti. Jeho filmy sú nielen vizuálne ohromujúce, ale sú presiaknuté hlbokými spoločenskými komentármi, ktoré často reflektujú triedne rozdiely a ľudský stav spôsobom, ktorý rezonuje univerzálne.

Je jedinečným rozprávačom s podmanivým vizuálnym štýlom.

16Kathryn Bigelow

Revolučné akčné kino a rodové normy

Kathryn Bigelow je priekopnícka filmárka, sa stala prvou ženou, ktorá získala Oscara za najlepšiu réžiu pre jej vojnový film Hurt Locker . Úspech tohto filmu umožnil Bigelowovi propagovať veľké prestížne tituly, ako je moderný vojnový thriller Zero Dark Thirty ako aj dobovú kriminálnu drámu Detroit . Bigelowov talent ako filmár sa však vracia niekoľko desaťročí pred zisk Oscara.

Bigelow je jednou z veľkých akčných filmárov 80. a 90. rokov, ktorej sa neprávom nedostalo takého uznania ako jej mužským kolegom. Jej prvé filmy ako Blízko tmy a Modrá oceľ ukázal odvážny, no energický štýl, však bolo Bod zlomu to ukázalo, ako dobre povýšila štúdiový akčný film. Naháňačka v tomto filme je jednou z najlepších akčných sekvencií 90. rokov. Dokonca aj jej údajné zlyhania ako Podivné dni časom si našli viac uznania, pretože Bigelow sa znovu objavila s fundovanými a intenzívnymi thrillermi zo skutočného života.

Súvisiace
10 režisérok a ich najikonickejší film
Tieto neuveriteľne talentované ženy dali publiku počas svojej kariéry mnoho vynikajúcich filmov, ale iba jeden je ich najikonickejším filmom.

pätnásťGuillermo Del Toro

Majstrovský rozprávač tkajúci fantastické príbehy o srdci a temnote

Filmy Guillerma del Tora často spájajú horor so zmyslom pre mágiu, odráža zvláštny a pútavý štýl filmára . Zarábať svoje hororové osvedčenia svojimi španielskymi filmami, ako je Chronos a Diablova chrbtová kosť , del Toro sa bezchybne presťahoval do sveta filmov o superhrdinoch a stal sa vzácnym filmárom, ktorého vlastný hlas prežiari v žánri filmami ako Listy II a Pekelny chlapec .

Del Toro je na tom najlepšie, keď objíma svoju lásku k pokrúteným rozprávkam ako v tme, no napriek tomu krásne Panov labyrint . Del Toro je filmár s istotou posúvať rozprávanie príbehov do zvláštnych oblastí a verí, že ho diváci budú nasledovať . Takáto odvaha viedla k jeho prvému Oscarovi za najlepšiu réžiu a jednému z najunikátnejších víťazov za najlepší film Tvar vody . Nedávno del Toro dokázal, že stále dokáže rozprávať tie strašidelné, krásne a zvláštne príbehy v animácii, a to aj s Oscarom oceneným Pinocchio .

14David Fincher

Filmová hádanka odhaľujúca hĺbku ľudskej psychiky

Filmová kariéra Davida Finchera sa nezačala s veľkým úspechom, pretože riadil slabo prijímané Mimozemšťan 3 , film, ktorého sa zrieka dodnes. Avšak aj tí najtvrdší kritici filmu mohli vidieť Fincherov talent skrytý pod všetkými zásahmi štúdia. Našťastie jeho následný film Se7en nechajte vyniknúť tú intenzívnu smelosť s Fincherovým tmavým a presným videním.

Fincher má povesť starostlivého režiséra, ktorý vyžaduje nekonečné zábery. Výsledky však hovoria samy za seba každá snímka jeho filmov prekypuje informáciami a významom, ktoré vťahujú divákov do jeho svetov . Hoci je známy temnými a násilnými príbehmi, Sociálna sieť je dokonalým príkladom toho, ako Fincherova temná vízia dokáže vykresliť majstrovské dielo v akomkoľvek type príbehu. Táto precíznosť presahuje jeho vizuálny štýl a hlboko ovplyvňuje naratívnu štruktúru a vývoj postáv v jeho filmoch, ktoré často skúmajú témy posadnutosti, kontroly a temnejších stránok ľudskej povahy.

13Greta Gerwigová

Predefinovanie moderných príbehov s gráciou a vtipom

Greta Gerwig dosiahla úspech a uznanie, o akom väčšina filmárov mohla len snívať.

Greta Gerwigová len s tromi režisérskymi počinmi dosiahla úspech a uznanie, o akom väčšina filmárov mohla len snívať. Po rokoch práce herca a písaní filmov s Noahom Baumbachom Gerwig debutovala ako režisérka sladkým, vtipným a uzemneným filmom o dospievaní. Lady Bird . Gerwig získal nominácie na Oscara ako režisér a spisovateľ, okamžite sa stmelila ako obrovský talent na sledovanie .

Nasledovala srdcervúcou, no zároveň krásnou adaptáciou románu Malé ženy . Ďalej to ukázalo Gerwigov talent na vytvorenie emocionálne pútavého príbehu, ale tiež ukázalo veľké skoky v jej talente ako filmárky. Barbie sa zdalo pre Gerwiga mätúcou treťou voľbou, ktorá sa ukázala ako obrovský úspech. Gerwig prijíma toto sladké rozprávanie s emocionálnym jadrom to je v jej predchádzajúcich filmoch, ale robí aj úžasne hlúpu veľkorozpočtovú komédiu. Je to tiež jeden z najpútavejších blockbusterov v nedávnej pamäti a Gerwig sa stal režisérom, ktorý si v budúcnosti pozriete.

12Quentin Tarantino

Majster filmovej provokácie

Quentin Tarantino si urobil veľké meno za to, že ovládal umenie bombastu zmiešané s náročnými témami. Jeho druhý režisérsky počin, Pulp Fiction bol jedným z najvplyvnejších filmov 90-tych rokov, ktorý splodil novú vlnu mladých filmárov, ktorí sa snažili zachytiť jeho jedinečný štýl spätného filmu, násilia a humoru, ale len dokázal, že nie je nikto ako samotný Tarantino.

Tarantino pokračoval v skúmaní žánrov, ktoré má rád, ako sú kung-fu akčné filmy Kill Bill , vojnové dobrodružné filmy v Hanební bastardi a spaghetti westerny v Nespútaný Django pričom pridáva svoju vlastnú svetlicu. Tarantino vytvoril 10 filmov, než sa rozhodol odísť za kameru s blížiacimi sa filmami Filmový kritik je jeho posledným projektom ako režiséra. Akokoľvek smutné bude vidieť taký koniec kariéry, filmografia, ktorú Tarantino zanechal, je úžasný úspech.

jedenásťOrson Welles

Vizionár Auteur predefinuje umenie filmovania

Zosnulý riaditeľ Orson Welles je jednou z najvýznamnejších častí histórie média a priemyslu. Počas svojej kariéry Welles pracoval vo filmoch, divadle a rádiu a bol jeho prvým filmom Občan Kane - ktorého produkoval, režíroval a hral v ňom - bol prelomový projekt. Často sa uvádza ako jeden z najlepších filmov, aké boli kedy natočené, a Welles ako jeden z najlepších režisérov v odbore.

Aj keď je to prvý film v jeho životopise, už bol nominovaný na Oscara. Bol však známy aj filmami ako Dotyk zla . Spolu s jeho brilantným darebným výkonom v tomto filme, Welles dokazuje, že dokáže vziať béčkový kriminálny príbeh a premeniť ho na majstrovské dielo. Bol tvorcom neuveriteľných inovácií, ktorý svojou odvážnou víziou zmenil Hollywood. Wellesov vplyv presahoval špecifické žánre; bol priekopníkom vo využívaní filmových techník, ako je hlboké zaostrenie a nelineárne rozprávanie príbehov, ktoré ovplyvnili nespočetné množstvo filmárov a stali sa štandardom modernej kinematografie.

10Sofia Coppola

Poetický rozprávač tvoriaci sny na obrazovke

Odmieta to, že jedna rodina mohla vyprodukovať dvoch skvelých filmárov všetkých čias, ale Sofia Coppola sa okrem svojho uznávaného otca etablovala ako brilantná vizionárka. So svojím debutovým filmom Panenské samovraždy , Coppola predstavila svoj špecifický štýl, ktorým bolo miešanie krásy na obrazovke s temnotou a melanchóliou pod ňou. To bol len začiatok tohto pôsobivého filmára.

Prvé tri režisérske snahy Coppolovej upevňujú jej autorskú víziu nádherne natočenými a podmanivými príbehmi o intimite a osamelosti. Stratené v preklade skutočne prinútil ľudí, aby venovali pozornosť jej talentu, no zaujímavé je, že je to jej najviac nepochopený film, Márie Antoinetty , ktorá ukazuje vizuálne majstrovstvo a zároveň osobný nádych jej filmov. Coppola odvtedy pokračuje vo vydávaní vysokokvalitných filmov aj keď sa všetky nestali ikonickými . Jej schopnosť vykresľovať od hercov jemné výkony v kombinácii s jej výrazným rozprávačským hlasom a estetickým cítením ju odlišuje v tomto odvetví.

9James Cameron

Epické predstavenie a nezabudnuteľné dobrodružstvo plávajúce sny na obrazovke

Je nemožné ignorovať talenty režisér, ktorý prekonal sám seba, aby priniesol najlepšie zarábajúci film všetkých čias . James Cameron vybuchol na scéne s Terminátor , ktorý ukazuje smelosť a remeselnú zručnosť akčnej filmovej tvorby, ktorá v hollywoodskych filmoch v 80. rokoch do značnej miery chýbala. Táto odvaha ho viedla k tomu, aby s istotou prevzal vedenie Votrelec franšízu od Ridleyho Scotta a zmeňte napínavý triler na gung-ho akčnú jazdu.

Cameron je prieskumník, rovnako ako v skutočnom živote ako režisér. Neustále tlačí médium, technológiu a priemysel aby dobehla tam, kde je. Je to filmár, ktorého ctižiadostivosť spôsobuje, že o ňom pochybujú, od jeho pokračovania až po jeho prehnaný rozpočet Titanic epické k dlho odkladaným Avatar volebné právo. Cameronove záznamy však naznačujú, že pochybovať o ňom je hlúpa hra.

Súvisiace
Prečo sa James Cameron nikdy nevrátil do franšízy Alien
Väčšina si neuvedomuje, že James Cameron napísal a režíroval Aliens, pokračovanie filmu Ridley Scott's Alien. K režírovaniu iného sa však už nevrátil.

8Christopher Nolan

Myseľ ohýbajúci maestro filmovej zložitosti

Jedným z takýchto moderných mien a fanúšikom obľúbeným režisérom je Christopher Nolan. Režisér začal v menších mierkach, ktoré sa ešte ukázali skoro jeho dôchodok za ohybné plány s podobnými Memento . Len odtiaľ vyrástol a dokonca expandoval do franšízových projektov vrátane jednej z najobľúbenejších filmových trilógií v roku Trilógia Temného rytiera .

Vzhľadom na presvedčivú Batmanovu psychológiu sa Nolanovi darilo dobre realizovať niektoré z najintenzívnejších príbehov Temný rytier . Potom a medzitým sa ponoril ďalej do provokatívneho, vizuálne vzrušujúceho a sci-fi s filmami ako Prestíž , Začiatok , a Interstellar . Nolanova odvaha vytvárať filmové zážitky ho odlišuje v modernom filmovom svete s Dunkerque byť strhujúcim vojnovým filmom . Oppenheimer bol mnohými kritikmi chválený ako doteraz najlepší Nolanov film a za jeho úspech môže z veľkej časti muž za kamerou.

7Spike Lee

Odvážny vizionár presadzujúci sociálnu spravodlivosť prostredníctvom filmu

Spike Lee prišiel na scénu s jednou z najdefinovanejších a najodvážnejších autorských vízií všetkých čias.

Spike Lee, ktorý sa objavil koncom osemdesiatych rokov, prišiel na scénu s jedna z najdefinovanejších a najodvážnejších autorských vízií všetkých čias . Začínal s ultranízkorozpočtovými komédiami ako napr Ona to musí mať a Školský ošiaľ ktorý rozprával príbehy o černošských vzťahoch a láske. Potom Lee natočil film, ktorý sa považuje za jeden z najlepších filmov všetkých čias Robiť správnu vec . Film zachytáva neuveriteľnú všestrannosť Leeho talentu, skúma jeho humor, farebné postavy, sociálne komentáre a jedinečný štýl filmovania.

Odtiaľ režisér dokázal, že každý film Spika Leeho môže byť iný ako ten predchádzajúci, a priniesol biografie s epickým nádychom Malcolm X , návratový kriminálny triler s Vnútri človeka , newyorská dráma zo života s 25. hodina , a dobová detektívka s BlackKkKlansman . Lee pokračuje v objavovaní seba samého s každým filmom, ktorý má potenciál stať sa jeho ďalším majstrovským dielom.

6Francis Ford Coppola

Trvalé dedičstvo Francisa Forda Coppolu

Spolu s režisérmi ako Martin Scorsese, Francis Ford Coppola bol čiastočne zodpovedný za vrchol žánru mafiánskej kriminálnej drámy. Coppola to urobil tak, že tomuto médiu poskytol možno najväčšiu dvojicu mafiánskych filmov, aké boli kedy natočené. Krstný otec a Krstný otec časť II sú tiež považované za dva z najlepších filmov, aké kedy boli vo všeobecnosti natočené, pričom ten druhý je obzvlášť pôsobivý tým, že sa mu podarilo dosiahnuť vzácny výkon pokračovania, ktoré prekonáva svojho uznávaného predchodcu.

Tieto filmy podali jeden z najimpozantnejších výkonov Marlona Branda a raketovo zvýšili kariéru uctievaného Al Pacina. Coppola pokračoval v riadení problémovej produkcie Apokalypsa teraz , čím sa katastrofa zmenila na ďalšie majstrovské dielo, ohlasované ako ďalší z najlepších filmov, aké boli kedy natočené. Aj Coppolove viac prehliadané filmy ako Konverzácia majú podhodnotenú brilantnosť, na ktorú môže väčšina režisérov len dúfať.

5Akira Kurosawa

Nadčasový vplyv Akiru Kurosawu

Napriek tomu, že Hollywood v tom čase ovládali západní filmári, Inšpirované eposy Akira Kurosawu prinútili pozornosť globálneho publika. Jeho uznávaný film z roku 1951 Rashomon je to, čo jemu a japonskému filmu otvorilo dvere na vstup na západné trhy a bolo začiatkom toho, čo sa stalo jedným z najvplyvnejších režijných odkazov v tomto odvetví. Aj keď Kurosawa Sedem samurajov sa bežne označuje ako jeho magnum opus.

~3,5-hodinová samurajská dráma bola krásnou zmesou japonskej filmovej tvorby a žánru amerického westernu. Kurosawa rozprával strhujúce a ľudské príbehy, niekedy v masívnom meradle s krásnym vizuálnym jazykom, ktorý by inšpiroval nespočetné množstvo amerických filmárov, ktorí nasledovali. Kurosawov odtlačok na Hviezdne vojny vesmír je len jedným príkladom jeho trvalého odkazu. Jeho schopnosť prekonávať kultúrne a jazykové bariéry, vytvárať príbehy, ktoré rezonujú s univerzálnymi témami cti, morálky a ľudského ducha, upevnila jeho postavenie priekopníka vo svete kinematografie.

4Steven Spielberg

Skúmanie Spielbergovej mágie

Pokiaľ ide o atraktívnosť hlavného prúdu, Steven Spielberg dal divákom širokú škálu filmov, ktoré zachytávajú ten pocit „hollywoodskej mágie“. Postavenie Spielberga ako jedného zo základných režisérov „Nového Hollywoodu“ pochádza z jeho veľkých dobrodružstiev, napr E.T. a ikonický Indiana Jones k napínavým hororovým trilerom ako Čeľuste . Ten posledný menil hru, najmä pokiaľ ide o horory a thrillery.

Jeho filmy vo všeobecnosti starnú obzvlášť dobre, ako klasika z roku 1993 Jurský park bola zmesou úžasného dobrodružstva a predstavivosti spolu s niekoľkými vkusnými implementáciami hororu. Spielbergovo zložité využitie praktických efektov je tiež veľkou súčasťou nadčasového prvku jeho filmov. Toto majstrovstvo v rozprávaní príbehov spolu s jeho inovatívnym prístupom k filmovej tvorbe, najmä v používaní špeciálnych efektov a zvuku, urobili zo Spielberga základný kameň vo vývoji kinematografie.

3Alfred Hitchcock

Master Of Suspense: Nadčasové dedičstvo Alfreda Hitchcocka

Dielo Alfreda Hitchcocka nepochybne je jeden z najštudovanejších predmetov na hodinách filmu cez svet. Jeho vplyv vo filmoch v určitej forme prenikol dodnes, pokiaľ ide o veci ako kinematografia a vytváranie atmosféry. Zatiaľ čo Spielberg je spomenutý Čeľuste bol míľnikom pre horor, Hitchcockov Vtáky bol skorším míľnikom pre tento žáner.

Hitchcockova práca v iných oblastiach trilerov bola tiež pozoruhodná v histórii kinematografie, ako napríklad jeho intenzívne psychologické trilery. Vertigo a Psycho . Obaja sa v priebehu rokov stali oveľa viac oceňovanými vďaka skľučujúcej prítomnosti vytvorené jeho réžiou, prácou kamery a príslušnými výkonmi hercov . Jeho priekopnícke techniky pri vytváraní napätia a psychologického napätia definovali nielen žáner thrilleru, ale ovplyvnili aj nespočetné množstvo režisérov v ich prístupe k rozprávaniu a vizuálnej kompozícii.

2Stanley Kubrick

Vizionársky autor

Stanley Kubrick je jedným z najlepších režisérov filmového priemyslu pre efektívne prispôsobenie jedinečných zdrojových materiálov. To ho priviedlo k režírovaniu rôznych žánrov vo filmoch, pričom jeho diela sa vyznačovali predovšetkým pochmúrnym realizmom a čiernym humorom. Kubrickova schopnosť prekračovať žánrové konvencie mu umožnila vytvárať filmy, ktoré boli nielen vizuálne ohromujúce, ale aj intelektuálne stimulujúce, čím si vyslúžil povesť vizionárskeho filmára.

Kubrick vytvoril adaptácie pre psychologicky nervy drásajúce filmy.

Kubrick vytvoril adaptácie pre psychologicky nervy drásajúce filmy ako 2001: Vesmírna odysea - ktorý bol chválený ako jeden z najlepších sci-fi filmov - a vyslovene znepokojujúce dystopie ako Mechanický pomaranč . Kubrick bol známy aj ako precízny a perfekcionista, čo sa odrazilo v jeho tvorbe vzhľadom na zložitú úroveň detailov v kinematografii a scénografii. Kubrickov odkaz nespočíva len v zvládnutí filmovej techniky, ale aj v spôsobe, akým jeho filmy naďalej podnecujú diskusiu a analýzu, čím sa upevňuje jeho status titána modernej kinematografie.

1Martin Scorsese

Odhalenie filmovej brilantnosti Martina Scorseseho

Nástupcom experta na mafiánske žánre Francisa Forda Coppolu je Martin Scorsese. Zdvihol pochodeň za zachovanie žánru (rovnako ako psychologické štúdie postáv, napr Taxikár ) pútavý dnes a dokonca aj teraz uvádza veľmi očakávané filmy. Zakaždým, keď Scorsese ohlási a vydá nový projekt, stane sa z neho vlastná filmová udalosť. Jednou z najväčších devíz režiséra je to, ako dôsledne vydáva kvalitné diela.

Scorsese je jedným z najlepších filmárov, pokiaľ ide o vizuálny jazyk vo filme. Pomocou kamery dokáže komunikovať toľko, čo môže zostať postavami nevypovedané. Spôsob, akým sa Scorsese kamera vzdialila od Travisa Bickla počas nepríjemného telefonického rozhovoru Taxikár alebo ako natáča brutalitu boxerských zápasov Rozzúrený býk predviesť svoje neprekonateľné schopnosti vizuálneho rozprávača. Slávna dlhodobá sekvencia v Priatelia nie je len predvádzaním sa filmára, ale aj zámerne pôsobivým výberom, ktorý o príbehu v danom momente veľa hovorí.