Coraline bol priekopnícky stop-motion animovaný film. Pozeráme sa späť do minulosti pomocou týchto úžasných príbehov o tom, ako bol vyrobený.
Od prvého spustenia prívesu to bolo úplne jasné Coraline bude niečo zvláštne. V priebehu desaťročí existovali ďalšie stop-motion animované filmy, niektoré z nich boli kasové trháky. Aj napriek tomu nebolo pochýb o tom, že tento mal v úmysle úplne posunúť hranice toho, čo formát dokáže. Vyzeralo to zložitejšie a sofistikovanejšie ako čokoľvek iné, čo predtým prešlo potrubím. Coraline sa vo februári 2009 otvoril na 16 miliónov dolárov a nakoniec sa v Severnej Amerike nahromadil impozantných 75 miliónov dolárov v hrubom plus ďalších 49 miliónov v zámorí.
Podľa románu Neila Gaimana je to príbeh malého dievčatka, ktoré sa s rodičmi presťahuje do nového domova v Orgeon. Ich bytový dom, Ružový palác, je plný excentrických susedov a temného tajomstva. Coraline nachádza tajný priechod do druhého sveta - verziu skutočného sveta s obráteným obrazom. Tu stretáva svoju druhú matku, zlovestnejšiu verziu svojej skutočnej mamy. Iná matka má zápletku, aby našila Coraline oči a zožrala jej dušu.
Režisér Henry Selick si už získal meno vďaka stop-motion animovaným filmom Nočná mora pred Vianocami a Jakuba a obrovskú broskyňu . Coraline bol jeho doteraz najväčším a najambicióznejším projektom. Bol to skrátka obrovský záväzok - dokončenie trvalo štyri roky. Máme všetky fascinujúce podrobnosti o tom, ako táto moderná animovaná klasika vznikla.
Tu sú 20 divokých detailov za vznikom koralínu .
dvadsaťNikomu v Hollywoode sa to nechcelo stihnúť
Navonok by ste si mysleli, že akékoľvek hollywoodske štúdio by na túto príležitosť vyskočilo Coraline . Napokon, vychádza z knihy najpredávanejšieho autora Neila Gaimana - spisovateľa, ktorý má veľkú oddanú fanúšikovskú základňu, aby zodpovedal jeho nesmiernemu talentu. Prekvapivo, žiadne štúdio v meste by nešlo nikam blízko projektu, keď ho so Selickom postavili.
Povedal Gaiman Zábava týždenne že niektorí z nich boli vystrašení stop-motion animáciou, ktorú považovali za nekomerčnú v ére, keď dominovali prvky animované počítačom. Iní si mysleli, že sa na to chlapci nepôjdu pozrieť, pretože príbeh mal skôr ženskú hlavnú postavu ako mužskú. Boli podobné obavy, že by sa na to dievčatá nešli pozrieť, pretože to bolo mierne strašidelné. Po mnohých odmietnutiach nakoniec presvedčili funkcie Focus Features, aby povedali áno.
19Producent chcel, aby to bolo naživo alebo CGI
Pretože sa čiastočne odohráva vo svete fantázie, stop-motion animácia sa na ňu perfektne hodila Coraline . Tento proces spôsobil, že to vyzeralo inak ako v iných animovaných filmoch. Akokoľvek ťažko sa dá veriť v spätný pohľad, nie všetci boli na palube tohto prístupu.
Povedal to producent Bill Mechanic Merkúrske správy že pôvodne predpokladal, že film sa bude nakrúcať v živom hraní. Keď Henry Selick vyjadril túžbu urobiť to skôr v stop-motion animácii, Mechanik sa zarazil a povedal, že si myslí, že táto technika je akousi paséou. Potom sa pokúsil o kompromis tým, že navrhol, aby sa týmto spôsobom urobila iba polovica filmu, pričom druhá polovica sa uskutočnila pomocou počítačovej animácie. Iba keď bol presvedčený o možnostiach stop-motion, súhlasil, že toto je správna cesta.
18Len pre film bola vytvorená postava
Prispôsobiť knihu pre veľké plátno bez vykonania určitých zmien je takmer nemožné. Niekedy je potrebné z časových dôvodov veci vymazať alebo zahustiť. Inokedy je potrebné pridať nové prvky, pretože preklad knihy by doslova na plátne nefungoval. Coraline bol príkladom toho druhého.
Počas písania svojej adaptácie Henry Selick stále narážal do steny. Vedel, že Coraline sa stalo veľa zaujímavých vecí, ale bolo len veľmi málo spôsobov, ako ich spracovať, aby diváci úplne pochopili, na čo myslí a cíti. Preto pridal znak kto nebol v knihe. Wybie, vnuk gazdinej, bola vytvorená preto, aby Caroline mala radšej niekoho, s kým by sa mohla porozprávať, ako by mala rozprávať sama so sebou.
17Väčšina pôvodného soundtracku bola vyradená
They Might Be Giants je rocková skupina známa chytľavými melódiami a mimoriadne svojráznym textom. Ich najznámejšie piesne sú Don't Let's Start a Birdhouse in Your Soul. Pretože Coraline bol sám o sebe svojráznym filmom, tvorcovia vedeli, že potrebujú hudbu, ktorá zvýrazní náladu. Za týmto účelom bola spoločnosť TMBG najatá na napísanie desiatich piesní pre zvukovú stopu.
Plán nevyšiel. Člen kapely John Flansburg uviedol, že They Might Be Giants boli z filmu v podstate vystrihnutí po tom, čo to producenti pocítili ich melódie neboli dosť strašidelné . V hotovom produkte zostáva iba jedna kompozícia, Other Father Song. Bolo to nešťastné. Začalo veľa falošných začiatkov a nikdy sme nenašli rytmus pre prácu s [filmármi], povedal Flansburg.
16Druhý svet bol navrhnutý špeciálne pre pop v 3D kinách
Coraline sa líšil od mnohých stop-motion animovaných filmov tým, že bol prvým svojho druhu natáčaným v 3D. Nočná mora pred Vianocami bol konvertovaný dodatočne, ale Selick chcel svoj film upraviť do pôvodného formátu. To spôsobilo veľa ďalších výziev.
Konkrétne chcel pomocou 3D vytvoriť efekt podobný tomu, aký pocítili diváci Čarodejník z krajiny Oz , keď sa film dramaticky zmení z čiernobieleho na farebný. S ohľadom na tento cieľ a so svojím tímom rozdrvil súbory v skutočnom svete a objekty držal blízko pri sebe. U scén z iného sveta boli veci ďalej od seba, aby sa vytvorila väčšia hĺbka a následne sa zdôraznil 3D efekt.
pätnásťVýroba kostýmov bola neuveriteľne náročná
Výroba kostýmov pre stop-motion animované postavy je oveľa komplikovanejšia, ako vyzerá. Nejde len o prišitie drobných častí oblečenia, ktoré sa dajú na figúrky. Je tiež potrebné zvážiť, ako budú vyzerať a pohybovať sa na kamere.
Coraline Návrhárka kostýmov, Deborah Cook, uviedla, že slávny pršiplášť Coraline vyžaduje pod ním drôty a závažia, aby na obrazovke vyzeral realisticky. Ostatné články potrebovali podobnú konštrukciu. Vysvetlila Racked že „ak si myslíte o niečom, čo je výška ceruzky, čo je výška jednej z našich postáv, ani najtenšia tkanina nebude vyzerať, že má správnu váhu a gravitáciu. Musíte ho teda na spodku lemov poriadne vyťažiť, aby vyzeral správne pre váhu. “
14Koniec filmu sa Neilovi Gaimanovi nepáčil
Musí to byť nervy dráha byť autorkou a sledovať, ako niekto preloží jednu z vašich kníh do filmu. Musíte dúfať, že zostanú verné vašim zámerom. Ak musia veci zmeniť, dúfate, že tieto zmeny nezničia to, čo ste vytvorili. Neil Gaiman bol z filmovej verzie Henryho Selicka veľmi šťastný Coraline , až na koniec, ktorý neznášal.
Spisovateľ povedal Zábava každý týždeň že mu vo finále, v ktorom je Coraline vláčená kovovou rukou, ani na chvíľu nezáležalo, a potom vbehne Wybie na svojom bicykli a ruku rozbije skalou. 'Bolo mi nepríjemné cítiť, že ju Wybie na konci zachránil,' povedal Gaiman. „Musí sa zachrániť.
13Veľkonočné vajíčko pixar
Ak ste fanúšikmi Disney / Pixar, nepochybne poznáte meno Joe Ranft. Bol príbehom v animačných štúdiách, kde pracoval na všetkom Leví kráľ do Príbeh hračiek do Autá . Ranft bol priateľom Henryho Selicka, pretože bol nadriadeným storyboardu Jakuba a obrovskú broskyňu a Nočná mora pred Vianocami .
Ranft zomrel pri tragickej autonehode v roku 2005. Selick vzdal hold svojmu kamarátovi scénou Coraline . Rodina sa sťahuje do Ružového paláca pomocou Sťahovacia spoločnosť Ranft Brothers . Postavy boli navrhnuté tak, aby vyzerali ako Joe a jeho brat Jerome, ktorí mali tiež väzby na Pixar. Bol to spôsob, ako si uctiť človeka, ktorý toľko prispel k animovaným filmom.
12Problém s hlasom Dakoty Fanningovej
Bežná mylná predstava je, že nahrávanie hlasov pre animované funkcie je rýchla a ľahká práca. V skutočnosti to trvá roky, kým sa nejaký vyrobí. Ak dôjde k zmene alebo pridaniu scény, sú herci často volaní späť na opätovné zaznamenanie. Ak je zapojený mladý interpret ako Dakota Fanning, môže to spôsobiť skutočný problém.
Fanning začala dávať hlas Coraline, keď mala iba desať rokov. Zdĺhavá povaha stop-motion animácie zabezpečila, že sa produkcia natiahla na niekoľko rokov, a preto sa od nej pravidelne vyžadovalo, aby povedala nové riadky. Keď však prešla do dospievania, jej hlas sa prirodzene začal meniť , rastie trochu hlbšie. Fanning sa musela prinútiť rozprávať vyšším hlasom v snahe napodobniť svoje mladšie ja.
jedenásťTeri Hatcher podala fyzický výkon, ktorý ste nevideli
Teri Hatcher sa preslávila v úspešných televíznych šou Lois & Clark: Nové dobrodružstvá nadčloveka a Zúfalé manželky . Aj keď je veľmi rozpoznateľnou herečkou, vystupuje v nej iba jej hlas Coraline . To, že sa neobjavila na kamere, ešte neznamená, že nepodala fyzický výkon.
Výzvou bolo odlíšiť skutočnú Matku od Druhej Matky. Na odlíšenie si Hatcherová dala pri nahrávaní dialógu rôzne polohy. Keď vyslovovala Matku, naklonila sa, aby jej hlas znel unavenejšie. Pokiaľ ide o Inú matku, herečka stála svorne, takže postava pôsobila strnulo a slušne. Táto technika pomohla jej výkonu a vytvorila väčší rozdiel medzi dvoma iteráciami Coralininej mamy.
10Bizarný kostýmový dopyt producenta
Bill Mechanic bol kedysi výkonným riaditeľom spoločností Disney aj Paramount a neskôr sa stal predsedom a výkonným riaditeľom spoločnosti 20thCentury Fox. Toto druhé štúdio malo počas svojho pôsobenia obrovský úspech, vďaka čomu si zahralo trháky ako napríklad Titanic a Deň nezávislosti . Inými slovami, je to veľmi vplyvný človek v filmovom priemysle.
Ako producent spoločnosti Coraline „Mechanik cvičil svoj vplyv osobitným spôsobom. Keď zistil, že postava Charlieho Jonesa bude mať vo filme mikinu z University of Michigan, položil nohu. Pretože je hrdým absolventom Michiganskej štátnej univerzity - dlhoročného rivala skupiny U - M - Mechanika trval na tom, aby sa košeľa zmenila na jednu z jeho alma mater. Nie je prekvapením, že si prišiel na svoje.
9Dve herečky si náhle vymenili úlohy
Jennifer Saunders a Dawn French nie sú v Amerike zrovna známym menom, hoci obe sú v Anglicku významnými hviezdami. V takom prípade nie je celkom prekvapujúce, že Henry Selick nevedel, o koho ide, keď Neil Gaiman trval na tom, aby boli obsadení ako Miss Forcible a Miss Spink.
Po prvom dni zaznamenávania hlasov Selick súhlasil s tým, že sú perfektné, až na jednu vec - chcel, aby si prepínali jednotlivé časti, Saunders hral Spinka a Francúza prevzal Forcible. Povedal riaditeľ Digitálny špión to ich hodilo, pretože nemohli skúšať ani nič. Napriek náhlemu prepnutiu herečky nagélovali svoje nové úlohy. Podľa jeho slov do piatich minút horeli.
8Jedna zásadná scéna bola takmer vymazaná
Jedna z najdôležitejších scén v Coraline by sa nedostali do konečného produktu, keby si producenti prišli na svoje. Je to scéna, v ktorej hlavná postava a jej matka chodia nakupovať školské oblečenie. Podľa komentára DVD si producenti mysleli, že to nie je potrebné, a že odobratie Coraline z Ružového paláca by bolo pre film škodlivé.
Henry Selick bojoval, aby to udržal. Aj keď sa už zistilo, že Coraline a jej mama mohli mať občas tŕnistý vzťah, táto postupnosť túto myšlienku skutočne odviezla domov. Tiež to zabezpečilo, že sa dievča vydalo na druhý svet a cítilo sa obzvlášť frustrované z matky. Selick si prišiel na svoje, pretože producenti si nakoniec uvedomili, že mal pravdu.
7Kontroverzii sa zabránilo
Je tam scéna Coraline čo posúva hranice toho, čo sa dá zahrnúť do filmu s hodnotením PG. To je tá, kde slečna Násilná znovuvytvára „Zrodenie Venuše“. Je nervózny, pretože ju predstavuje vo veľmi odhaľujúcom kostýme. Aj keď je to na smiech, mohlo by to mať vo filme zameranom na deti vážny spor.
V skutočnosti to vytvorilo niečo zo zákulisia, pretože niektorí z Laiky si mysleli, že sa pripravujú na kritiku. Povedal Selick io9 že to bol Neil Gaiman, ktorý prišiel s riešením problému tým, že navrhol, aby sa Coralinin dialóg vyjadrujúci šok pri pohľade dostal namiesto toho slečne Spinkovej. Tento prepínač vymazal akúkoľvek predstavu, že dievča bolo trápené tým, čo videla, a „okamžite upokojila túto nervozitu“ v štúdiu.
6Natočenie filmu každú minútu 30 sekúnd trvalo týždeň
Stop-motion animácia poskytuje oslnivý vzhľad, ale má svoju cenu. Z dôvodu časovo náročného procesu to trvalo štyri roky Coraline . Tím Laika založil obchod na pozemku s rozlohou 14 000 metrov štvorcových mimo Portlandu v Oregone. Stovky remeselníkov sa tam pustili do výroby postáv, kostýmov a kostýmov, ktoré by boli viditeľné na obrazovke.
Len čo boli všetky tieto veci vyrobené, začala sa skutočne namáhavá práca. Proces animácie stop-motion vyžaduje, aby boli postavy a objekty fotografované po jednotlivých snímkach, presunuté nepatrným, medzi nimi takmer nepostrehnuteľným množstvom. Tento proces sa opakuje, kým nie je scéna úplne dokončená. Dokonca aj s dvadsiatimi deviatimi animátormi na plný úväzok 90-100 sekúnd stopáží bolo vyrobených týždenne. Z perspektívy finálny produkt beží 100 minút.
53D tlač poskytla postavám viac výrazu
Jedným z najväčších obmedzení stop-motion animácie bola tradične neschopnosť vytvoriť pre výrazy celý rad výrazov. Dali sa vytvarovať rôzne hlavy, aby registrovali rôzne emócie, ale aj potom sa stratilo veľa nuáns. Postavy mali tendenciu mať „veľké“ pocity, a to bolo všetko. Coraline našiel spôsob, ako tento problém vyriešiť využitím výhod novej technológie.
Prevratný Techniky 3D tlače umožnil tvorcom vytvoriť pre postavy filmu viac ako 6 000 tvárí, od širokých po jemnejšie. V kombinácii Coraline Obyvatelia boli schopní ohromujúcich 207 000 potenciálnych výrazov tváre. Za túto novú metódu boli ľudia z Laiky ocenení za vedecké a technické ceny Akadémie filmových umení a vied.
4Dizajnérovi bolo povedané, aby knihu ignoroval
Tadahiro Uesugi je známy ilustrátor v Japonsku. K filmom sa dostal po prejavení záujmu o niektorých zamestnancov Pixaru, ktorí ho odporučili Henrymu Selickovi. Režisérovi sa páčil jeho štýl a oduševnené dotyky, ktoré bežne obsahuje, a najal ho, aby navrhol vzhľad jeho filmu.
Je zaujímavé, že Ueseugi dostal pokyn, aby ignoroval ilustrácie, ktoré už boli poskytnuté v knihe Neila Gaimana. Povedal AWN že dostal veľkú rezervu, pokiaľ ide o využitie jeho fantázie. „Bolo mi povedané, ktoré obrázky v knihe sa chystám preložiť do filmu,“ uviedol. „Okrem toho bolo všetko v podstate na mne. Henryho jediná inštrukcia bola: „Dizajn s vlastnými nápadmi, ale radi by sme videli niečo, čo sme nikdy predtým nevideli!“ V tomto ohľade určite predniesol.
3Režisér čerpal zo svojho vzťahu s dcérou
Vzťah medzi Coraline a jej otcom je jedným z najdojímavejších prvkov filmu. Poskytuje potrebné srdce okolo všetkých strašidelných udalostí z iného sveta, ktoré sa v príbehu vyskytujú. Existuje úplne dobrý dôvod, prečo je ich zväzok taký autentický. Henry Selick seba a svoju vlastnú dcéru „nasmeroval“ na scénu, kde sa Coraline snaží získať pozornosť svojho otca, keď pracuje.
Povedal Drôtové že ďalšie malé podrobnosti boli prevzaté aj zo skutočného života. „Bolestný výraz na tvári otca, príliš dramatické reakcie Coraline, napodobňovanie jej mamy, kričanie na jej bábiku a hravé hojdanie sa na dvere - to sú veci, ktorých som bol svedkom, aj vecí, ktoré som zažil,“ uviedol. 'A tieto skúsenosti som priniesol do predstavenia bábok.'
dvaNa vytvorenie partitúry sa použili neobvyklé nástroje
Bruno Coulais je francúzsky skladateľ, ktorý napísal hudbu k dokumentu Mikrokozmos , ako aj oceňovanú drámu Refrén , za ktorý bol nominovaný na Oscara. Bol požiadaný, aby napísal skóre pre Coraline po tom, čo Henry Selick použil niektorú zo svojich ďalších skladieb ako dočasnú skladbu a páčil sa jej dojem.
Coulais použil na vytvorenie hudobnej zvukovej scény, ktorá zachytila neobvyklý dojem filmu niektoré neobvyklé nástroje . Medzi nimi bol vzácny nástroj nazývaný vodný telefón, ktorý spočíva v tom, že sa voda vlieva do nerezovej nádrže, ktorá má okolo seba rôzne veľké tyčinky a valcové hrdlo. Keď sa luk huslí dotkne prútov, vydá veľmi strašidelný zvuk. Coulais používal hračky aj pri vydávaní zvukov pochodovej myši.
1Je to úsilie otca a syna s väzbami na Nike
Možno vás prekvapí, keď sa dozviete, že Nike, najpopulárnejšia značka športových topánok na svete, má veľa spoločného Coraline existencia. Za filmom sa v skutočnosti skrýva aj celá dynamika otca a syna.
Laika, spoločnosť, ktorá vyrábala Coraline , riadi výkonný riaditeľ Travis Knight. Jeho otec Phil je spolumajiteľom. Pre tých, ktorí to nevedia, je Phil Knight spoluzakladateľom spoločnosti Nike a v súčasnosti slúži ako emeritný predseda. On pomohla kúpiť animačné štúdio keď to bolo známe pod predchádzajúcim menom, Will Vinton Studios, vložilo do toho 5 miliónov dolárov a získalo 15% vlastnícky podiel v tomto procese. Phil, ktorý bol veľmi chytrým podnikateľom, chcel spočiatku zapojiť Nike Coraline , pretože to bola Laikina prvá vlastnosť, ale nakoniec sa rozhodla, že to bol zlý nápad.
-
Čo máš najradšej Coraline ? Povedzte nám svoje myšlienky v komentároch