Black Mirror sa vracia na skrátenú sezónu 5, ktorá ponúka kombináciu ľahšieho cestovného v duchu posledných hitov, ale zároveň sa vracia k svojim temnejším koreňom.
V nadväznosti na ceny „San Junipero“ a „USS Callister“, ktoré získali Emmy, nie je žiadnym skutočným prekvapením vidieť Čierne zrkadlo nadviazanie na ľahšie, o niečo nádejnejšie splátky v sezóne 5. Nová sezóna je o niečo kratšia ako sezóny 3 a 4, obe ponúkali šesť epizód s rozoznateľným obsadením od rôznych režisérov, ako sú David Slade, Joe Wright, Dan Trachtenberg a ďalší. Sezóna 5 sa rozhodla pre iba tri epizódy, ktoré režírovali James Hawkes, Owen Harris a Anne Sewitsky. Prináša však množstvo rozpoznateľných tvárí s Anthonym Mackiem ( Avengers: Endgame ), Yahya Abdul-Mateen II ( Aquaman ), Pom Klementieff (Guardians of the Galaxy Vol. dva) , Miley Cyrus, Topher Grace ( Horúca zóna ), Andrew Scott ( Fleabag ) a ďalšie, všetky hrajú rôzne inkarnácie tých, ktorí sú ovplyvnení - pozitívne aj negatívne - technológiou.
So svojimi tromi ponukami, Smithereens, Rachel, Jack a Ashley Too, a Striking Vipers, Čierne zrkadlo sezóna 5 je zjavne zbavená obvyklého dystopického príbehu, ktorý sa zvyčajne ponúka v určitom okamihu každej série. Tentokrát tu nie je žiaden „Krokodíl“, „Metalhead“ alebo „Muži proti ohňu“. Namiesto toho je nová sezóna väčšinou zložená z ľahšieho cestovného, pričom tituly „Striking Vipers“ a „Rachel, Jack a Ashley Too“ nápadne pripomínajú obidve epizódy, ktoré Emmy vyhrali. Aj keď sa to na prvý pohľad môže zdať, akoby sa tvorca a spisovateľ seriálu Charlie Brooker pokúšal znovu prežiť zašlú slávu, spôsob, akým tieto menej konvenčné Čierne zrkadlo Epizódy sa odvíjajú a naznačujú, že to môže byť jednoducho prípad šou, ktorá aspoň z času na čas vyrastie z jej cynickejších tendencií.
Táto zmena je vítaným čerstvým vzduchom, napr Čierne zrkadlo sa niekedy môže cítiť dusený svojou zjavne bezútešnou, prstom vrtiacou, technofóbiou. Oslobodzuje tiež sériu od trochu dusivého ohraničenia jej obvyklých technologických morálnych príbehov a ponúka divákom o niečo emotívnejšie komplexný príbeh, ktorého cieľom je preskúmať vplyv technológie z jednoznačne humanistickejšej perspektívy. To je určite prípad filmu „Striking Vipers“, ktorý sa cíti ako kúsok filmu „San Junipero“ pri skúmaní nepravdepodobného romániku medzi dvoma ľuďmi, ktorý uľahčuje silná, potenciálne všetko konzumujúca technológia.
Aj keď v konečnom dôsledku nie je taký emocionálne uspokojivý ako „Junipero“ alebo dokonca podobne pozitívny film „Hang the DJ“, je „Vipers“ provokatívnejší, a to spôsobom, ktorý odštartuje tisíc myšlienkových kúskov a rozhovorov na sociálnych sieťach. Príbeh berie myšlienku sedemročného (ish) svrbenia a otočí ho na ucho otvorením dverí pre dvojicu odcudzených vysokoškolských kamarátov Dannyho a Karla, ktorých hrajú Mackie a Abdul-Mateen II. sexuálny vzťah prostredníctvom hypermoderného bojového simulátora virtuálnej reality (premýšľajte pouličný bojovník v skutočnom živote), v ktorom sú línie identity (osobné i sexuálne) rozmazané mužmi obývajúcimi svojich avatarov, ktorých hrajú Klementieff a Ludi Lin ( Strážcovia Vesmíru ).
Okrem nápadov, ako realistické sú monogamné vzťahy a ako ľahko technológia uľahčuje neveru, sa „Striking Vipers“ zaujíma iba o sexuálnu plynulosť Dannyho a Karla na povrchu, najmä preto, že tá druhá zjavne mení pohlavie v kontexte videohry a sexuálne vzťahy priateľov. Je to povrchové v tom, že postavy - a teda aj Čierne zrkadlo sama o sebe - neskúmajte podstatu ich novoobjaveného vzťahu mimo dosahu, ktorý to bude mať na Dannyho manželstvo s manželkou, ktoré hrá Nicole Beharie ( Sleepy Hollow ) a zbežný prieskum s cieľom zistiť, či sú Danny a Karl sexuálne priťahovaní navzájom za hranicami hry. Aj keď najfascinujúcejším aspektom epizódy je dynamika medzi Dannym a Karlom a emocionálne a fyzické (v tomto prípade skutočne fyzické) potreby, ktoré sa navzájom stretávajú, zdá sa, že skôr zaujíma pozornosť samotná „štrajkujúca zmija“. relatívne známe rozprávanie o kríze stredného veku jedného človeka, podporované čiastočne sexuálnou túžbou, ktorá je obmedzená obmedzeniami monogamie.
Aj napriek svojim rôznym problémom - postave Beharie chýba podstata spôsobom, ktorý by inak mohol lepšie vyjadriť význam rozhodnutí, ktoré urobila ona a Mackie postavy -, „Striking Vipers“ je zďaleka najzaujímavejšou hodinou v novej sezóne. Má takmer každý základný predpoklad Čierne zrkadlo epizóda a filtruje ju cez netradičnú optiku (pre túto šou, každopádne). Výsledkom je hodina, ktorá, aj keď nie je taká veselá ako „San Junipero“, je rovnako nezabudnuteľná.
Ďalšie dve epizódy viac-menej ilustrujú minulosť a súčasnosť seriálu, pretože film „Smithereens“ kráča po známej temnej ceste, zatiaľ čo film „Rachel, Jack a Ashley Too“ ponúka bublinkovú popovú verziu Čierne zrkadlo , doplnená o úlohu Miley Cyrus ako mega popovej hviezdy, ktorá sa snaží vymaniť z osobnosti, z ktorej už dávno vyrástla.
Každý z nich je rôznymi spôsobmi menej úspešný, aj keď film „Smithereens“ ponúka úžasné predstavenie Andrewa Scotta v úlohe Chrisa, človeka, ktorý sa tak zúfalo snaží nadviazať kontakt s Billy Bauerom z Topher Grace, technickým bratom Jacka Dorseyho a tvorcom Twitteru - podobne ako platforma sociálnych médií Smithereen, je ochotný uniesť stážistu, ktorého hrá žalostne nedostatočne používaný Damson Idris ( Sneženie ) aby sa to stalo. Hodina je cvičením v napätí, pretože Scottova postava, ktorá pracuje pre spoločnosť podobnú Uberu (tu vidíte tému), unesie svoju obeť v spletitom triku, aby privolal Bauera k telefónu. Brooker udržuje Chrisove dôvody v tajnosti až do konca epizódy, čo účinne zvyšuje napätie, keď na Chrisovo auto zostupuje londýnska polícia, zatiaľ čo v USA tím Smithereen pracuje s FBI na rozoznaní motívu a udržaní Bauera ďalej všetky náklady.
Zatiaľ čo sa režisérovi Jame Hawesovi darí dávať pocit, že sa situácia rýchlo vymyká spod kontroly, film „Smithereens“ sa v posledných chvíľach rozhoduje. Ponuka pomerne zlých sociálnych médií je príliš návykovým vysvetlením Chrisových činov a dvojznačným rozuzlením, že viac alebo menej pečatí osud postavy. Na konci je hodina príliš blízko programu mnohých ďalších epizód filmu Čierne zrkadlo, zanecháva v publiku trochu zjednodušujúci príbeh morálky, ktorý podkopáva Scottov výkon.
Ak sa spoločnosť „Smithereens“ cíti príliš povedomá, príkladom môžu byť napríklad Rachel, Jack a Ashley Too Čierne zrkadlo nadmerné opravy, pokiaľ ide o jeho prístup. Hodina efektívne určuje negatívne aspekty komercializmu a marketingu superhviezd mladému a ovplyvniteľnému publiku, ktoré sa usiluje o overenie a emocionálnu blízkosť prostredníctvom rôznych interakcií s technológiami a sociálnymi médiami. Aj napriek tomu, že jadrom týchto myšlienok sú tieto myšlienky, sa „Rachel, Jack a Ashley Too“ príliš rýchlo vyvinuli do ľahkej tínedžerskej kapary / fantázie doplnenej o zlú nevlastnú matku a spiacu princeznú.
Väčšinu hodiny epizóda usilovne pracuje na zbližovaní svojich paralelných dejov. Prvý z nich sa vyznačuje umeleckou nespokojnosťou globálnej superhviezdy Ashley O (Cyrus), ktorá práve uviedla na trh novú hračku, ktorá je zmesou Sony Aibo a Amazon Alexa a umožňuje svojim fanúšikom komunikovať s jej digitálnou verziou. Druhá sa zameriava na pár dospievajúcich sestier, Rachel (Angourie Rice, The Nice Guys ) a Jack (Madison Davenport, Ostré predmety ), ktorí nedávno stratili matku a vychováva ich milý, ale neprítomný otec, ktorého hrá Ozark Marc Menchaca.
Zaujímavejšie ako sprisahanie, v ktorom je zlá teta Ashley O, Catherine (Susan Pourfar) sprisahaná, že bude mať pod kontrolou každý aspekt kariéry jej slávnych neterí, je spôsob, akým hodina (zámerne alebo nie) svojím spôsobom intimne reaguje na povahu celebrít oproti umeniu. pripomína Bradleyho Coopera Zrodila sa hviezda , že popové hviezdy sú nejako príliš vyrobené alebo inak menej autentické ako iní umelci. To je obzvlášť fascinujúci postoj, ktorý je potrebné vziať do úvahy vzhľadom na to, že postavy epizódy existujú vo svete, kde je pieseň „Head Like a Hole“ pripísaná skôr Ashleymu O než Trentovi Reznorovi a Nine Inch Nails.
„Rachel, Jack a Ashley Too“ sú na tom najlepšie, keď skúmajú boľavú osamelosť Riceiny Rachel a jej túžby nielen zapadnúť do školy, ale napodobniť svojho hrdinu Ashley O. Rovnako ako niektoré ďalšie Čierne zrkadlo príbehy, tento má pocit, že sa začína príliš skoro, a trávi príliš veľa času prípravou svojej premisy, ponecháva príliš malý priestor na hlbšie pochopenie postáv a na to, aby príbeh dospel k čomukoľvek, iba k nezaslúženému a nepríjemne ľahkému koncu, ktorý pripomína želanie naplnenie.
Celkovo teda, po stopách interaktívneho filmu „Bandersnatch“ a alternatívne humornej a skleslej ponuky sezóny 4, Čierne zrkadlo sezóna 5 je niečo ako miešaná taška. Aj keď má mierny úspech, pokiaľ ide o pokusy zmeniť niekedy ohromnú bezútešnosť šou, sezóna troch epizód sa aj napriek tomu snaží príliš dobre vyrovnať (alebo dokonca napodobniť) svoje nedávne úspechy s nápadmi, ktoré sú do istej miery polovičné.
Čierne zrkadlo 5. sezóna bude streamovaná exkluzívne na Netflixe od stredy 5. júna.